Olivier Barlet : Curriculum Vitae

Né à Paris le 4 octobre 1952

Etudes :

– Baccalauréat scientifique au Lycée Carnot, Paris, 1971, puis préparation HEC dans le même lycée.

– Diplômé de l’Ecole européenne des Affaires – ESCP-EAP. (promotion 1976). Grande école commerciale à vocation européenne, études en alternance à Paris, Londres et Düsseldorf. En Allemagne : Diplom Kaufmann.

– Spécialisation en théorie des organisations.

Activités et expériences professionnelles :

– Traducteur et interprète durant le service national, 5^ème régiment de dragons, Tübingen 1976/77.

– Création et direction d’entreprise dans l’agro-alimentaire en spécialisation biologique, SARL L’Eclat de Riz, 26110 Les Pilles, 1978-84.

– Présidence d’association d’animation rurale, Association pour le Développement des Communautés rurales, 26110 Les Pilles, depuis 1979, avec développement et essaimage du projet Ensemble ici (ensembleici.fr) de coopération citoyenne.

– Intervenant en stages de formation en séminaires d’économie, publicité, analyse de marché, Association Canevas, 07 St Peray, ainsi que pour la Chambre de Commerce de Valence, 1980-1995.

– Agent littéraire pour les pays germanophones : représentation d’éditeurs français et allemands à la Foire de Francfort, suivi des contacts, 1984-1997.

– Lecteur et correcteur langue allemande pour les Editions L’Harmattan, Paris, 1985-1997.

– Chargé de cours à l’Institut français de Munich et chez Siemens (économie générale, commerce, communication, traduction générale et traduction économique et commerciale), Munich 1984-1990.

– Chargé de cours de traduction et d’économie à l’ESA, Munich, 1984-1985.

– Professeur de traduction et d’interprétariat au Sprach- und Dolmetscher Institut de Munich (diplôme universitaire d’Etat), 1985-1990.

– Traducteur, écrivain et conférencier depuis 1990.

– Directeur pour le cinéma et l’audiovisuel avec Sylvie Chalaye pour le théâtre de la collection Images plurielles (cinéma, théâtre, audiovisuel) aux Editions L’Harmattan de  1996 à 2018.

– Animateur de la collection La Bibliothèque d’Africultures (cultures africaines) aux Editions L’Harmattan de 1999 à 2019.

– Journaliste et critique de cinéma, membre du Syndicat français de la critique de cinéma, conseiller pour les cinémas d’Afrique à la Semaine de la Critique de Cannes de 2006 à 2018, titulaire de la carte de presse verte nationale.

– Chronique économique de la revue Ecoute, Munich 1989-1995.

– Rubrique cinéma de La Lettre des musiques et des arts africains, 1996-1997.

– Rubrique cinéma du mensuel Africa international, 1997-2000.

– Rubrique cinéma du mensuel Le Nouvel Afrique Asie, 1997-2005.

– Rubrique cinéma du mensuel Continental, 1997-2010.

– Rubrique cinéma du bimestriel Afriscope, depuis 2007

– collaborations à la rubrique cinéma de Planète Jeunes, 1999-2002.

– collaborations à la rubrique cinéma de L’Autre Afrique, 2001.

– collaborations cinéma à divers quotidiens et magazines comme La Croix.

– nombreuses émissions sur Africa n°1, RFI et France Culture.

– d’octobre 1997 à décembre 2004, rédacteur-en-chef de la revue Africultures.

– depuis 2003, animateur d’ateliers sur la critique de cinéma en Afrique (cf.) avec des journalistes culturels.

– 2005 : programmation des coffrets dvd L’Afrique se filme et rédaction du livret d’accompagnement pour le compte du ministère des Affaires étrangères.

– 1997-2011, responsable de la rubrique cinéma de la revue Africultures (diffusion L’Harmattan) et du site internet.

– 2007-2019 : présentation de films et animation de débats durant le festival Visions sociales de la CCAS, durant le festival de Cannes.

– Depuis 2011 : directeur des publications d’Africultures et responsable de l’éditorial cinéma.

– 2018 à 2020 : couverture des grands festivals pour le quotidien Le Soleil (Dakar).

– Festival de Cannes 2023 : Prix d’excellence de la critique cinématographique décerné par le Arab Cinema Center.

Ouvrages publiés :

– Occitanien, Autonomie und Abhängigkeit einer alten Stammesregion, avec Katarina Mondner, Trikont Verlag, Munich 1979 (en allemand).

– Mémento d’économie française, autoédition, Munich 1988.

– Intercom – La communication commerciale en français, Hueber Verlag, Munich 1992 (livre de base, livre d’exercice, livre du professeur, cassette audio, livret d’accompagnement, disquette informatique).

– Schnell und bequem : Wirtschaftsfranzösisch, cassette audio et livret d’accompagnement, Hueber Verlag, Munich 1995.

– Hawa et Adama, des enfants du Burkina Faso, album jeunesse, L’Harmattan 1994.

– Les Cinémas d’Afrique noire : le regard en question, L’Harmattan 1996. Prix Art et Essai décerné par le Centre national de la Cinématographie, 1997 (ex-aequo avec Le Cinéma, un art moderne, de Dominique Païni, directeur de la Cinémathèque française – Editions des Cahiers du Cinéma). Traduit en italien (Il Cinema Africano – Lo sguardo in questione, L’Harmattan Italia, 1998) et dans une version réactualisée en anglais (African Cinemas, Decolonizing the Gaze, Zed Books, Londres, 2000) et allemand (Afrikanische Kinowelten – Die Dekolonisierung des Blicks, Horlemann Verlag/Arte, Wuppertal 2001). Traduction en coréen en cours.

 – Idrissa Ouedraogo et les enfants, Carnet de la création, Editions de l’œil / Sankofa & Gurli, 2005.

– Les Cinémas d’Afrique des années 2000 : perspectives critiques, L’Harmattan, mars 2012. Traduction en anglais : Contemporary African Cinema, Michigan State University Press, août 2016 – traduction en arabe : publiée par le Festival du film africain de Louxor 2019, traduction en espagnol Cine africano contemporáneo – Perspectivas críticas, Catarata ediciones, Madrid, 2021.

Articles : livres collectifs

– L’héritage de Djibril Diop Mambety, préface à l’ouvrage de Sada Niang, Djibril Diop Mambety, un cinéaste à contre-courant (L’Harmattan 2001)

– Das Afrikanische Kino – eine Ausnahmeerscheinung, in Zeitgenössische Kunst und Kultur aus Afrika, Jahrbuch für moderne Kunst, Oktagon, Allemagne, 2002.

– Recent African Cinema : A Farewell to Orality ? ASCALF Bulletin 20, University of Nottingham, Grande Bretagne, 2000.

– Cinéma colonial : l’impossible tentation, en collaboration avec Pascal Blanchard, in  Culture coloniale 1871-1931, Autrement 2003.

– Idrissa Ouedraogo, with Olivier Barlet, in Through African Eyes – Dialogues with the Directors, African Film Festival New York, 2003.

– Le modèle nigérian de la vidéo domestique est-il exportable ? in Nollywood, le phénomène vidéo au Nigeria (sous la direction de Pierre Barrot, L’Harmattan 2005)

– Du cinéma métisse au cinéma nomade : défense du cinéma, in Afriques 50, singularités d’un cinéma pluriel (sous la direction de Catherine Ruelle et Clément Tapsoba, L’Harmattan 2005)

– Mémoire des immigrations : Le retour permanent » au cœur des ténèbres », in : La Fracture coloniale, ouvrage collectif dirigé par Pascal Blanchard, La Découverte, 2005.

– La critique cinématographique africaine face au regard de l’Occident, in : Comment parler de cinéma ? (sous la direction de Jean-Max Méjean, L’Harmattan, 2005)

– Postcolonialism and cinema: from difference to relationships, in Film Studies: The Essential Resource, Pete Wall, Andrew Hickman and Peter Bennett, Routledge, 2006.

– Sauvez l’acteur ! in : Cinémas africains d’aujourd’hui, les passeports RFI, Karthala, 2007.

– New paradoxes in Black African Cinema, in : World Cinemas, Transnational Perspectives, Natasa Durovicova and Kathleen Newman, American Film Institute Reader, Routledge, 2008.

– Las nuevas tendencias en el cine del Africa subsahariana et El cine en Africa frente al público del Norte, in : Cinematografías Africa, La Casa Encendida, Caja Madrid, Espagne, 2008.

– Is the Nigerian Model fit for Export ? in : Nollywood – The Video Phenomenon in Nigeria, dir. Pierre Barrot, James Currey, Oxford / HEBN Publishers, Ibadan / Indiana University Press, Bloomington & Indianapolis, 2008.

– Quel espace de création pour ces « étrangers de l’intérieur » ? in : Ruptures postcoloniales – les nouveaux visages de la société française, La Découverte, 2010.

– Days of Glory (Indigènes, Rachid Bouchareb) : Another Vision of French History, in : Film in the Middle East and North Africa – Creative Dissidence, dir. Josef Gugler, University of Texas Press, Austin, USA, 2011.

– Vénus noire à l’écran, la fiction et l’exhibition, in : Exhibitions, dir. Pascal Blanchard, Actes Sud / Musée du Quai Branly, 2011.

– The Crazy Dream of living without the Other”: an interview with Olivier Barlet in De-Westernizing Film Studies, dir. Will Higbee and Saer Maty Ba, Routledge, 2012.

– Lessons from the cinema of Raoul Peck, in : Raoul Peck – Power, Politics, and the Cinematic Imagination, Lexington Books, 2015.

– La représentation du génocide rwandais au cinéma, Hambourg, 2017.

– African Francophone Cinema, with Ken Harrow, in : African Filmmaking: Five Formations, Michigan State University Press, 2017.

– Le Cinéma africain du 21e siècle, in : A Century of African Film, Fondation du Japon, Tokyo, 2018.

– Comment les festivals peuvent-ils soutenir la carrière des films qu’ils sélectionnent ? ; Le Fespaco, festival mythique ou mythe de festival ? in : Festivals de cinéma en Afriques francophones ; dir. Claude Forest, L’Harmattan 2020.

– Touki bouki : de quelle hyène parle-t-on ? in : Djibril Diop Mambéty ou le voyage de la hyène, dir. Simona Cella et Cinzia Quadrati, L’Harmattan, 2020.

– Habiter le monde : cinémas d’Afrique en traversées, in : Regards sur les migrations. Mobilités africaines entre écrit et écran, dir. Daniela Ricci et Véronique Corinus, L’Harmattan, 2021.

– Fespaco 2009-2019 : de la fespagaille à la résurrection, in : Cinéma africain – manifeste et pratique pour une décolonisation culturelle, 1ère partie : Le FESPACO : création – évolution – défis, Ed. FESPACO / Black Camera / Institut Imagine, 2021.

– Nuevas tendencias en los cines africanos, in : Cines Africanos – conversaciones, desafios y criticas, Ed. Beatriz Leal Riesco, Fundacion El Pajaro Azul 2021, Espagne.

– Les Six décennies du cinéma africain, in : Cinéma africain – manifeste et pratique pour une décolonisation culturelle, 2ème partie : Ancrages coloniaux, caractéristiques, énoncés et articulations, Ed. Mercury, Ouagadougou,  FESPACO / Black Camera / Institut Imagine, 2023.

– Dates-clés de l’histoire du cinéma africain, avec Claude Forest, in : Cinéma africain – manifeste et pratique pour une décolonisation culturelle, 2ème partie : Ancrages coloniaux, caractéristiques, énoncés et articulations, Ed. Mercury, Ouagadougou,  FESPACO / Black Camera / Institut Imagine, 2023.

Articles : revues, magazines et presse

– Le passage par l’origine, revue Enfant et Psychologie, n°1, Paris 1997.

– Le regard occidental sur les images d’Afrique, revue Passerelles, « Afriques », n°16, Thionville 1998.

– Les cinémas  d’Afrique noire : le nouveau malentendu, revue Cinémathèque n°14, Cinémathèque française, Paris 1998.

– Abolition de l’esclavage : les pièges de la commémoration, Libération du 24.04.97.

– Voix d’Afrique au cinéma : un regard salutaire, Revue Ecarts d’identité, 1998.

– Aventures et mésaventures du cinéma africain, bulletin de présentation de La petite vendeuse de soleil, ASCAE, 1999.

– Les nouvelles écritures francophones des cinéastes afro-européens¸ revue Cinéma, Montréal 2000.

– Le Cinéma camerounais existe encore, Vivant univers, Bruxelles, 2000.

– Cinéastes africaine en Europe : l’hybridité revendiquée, revue Africa e Mediterraneo, Italie, 2000.

– Des cinéastes habités par l’Afrique, revue Hommes et migrations n°1239, sept-oct 2002.

– Fespaco Shows the Way’, British Film Magazine BFM, 5/20, pp. 38-40, 2003.

– Les nouveaux films d’Afrique sont-ils africains ?, revue Cinémaction, Paris 2003.

– Grandeurs et limites de la promotion festivalière, revue Notre Librairie, oct-déc 2002.

– Afrique : l’alternative vidéo, in Atlas du Cinéma, Cahiers du cinéma, avril 2004.

– Nigeria : le phénomène Nollywood, in Atlas du Cinéma, Cahiers du cinéma, avril 2005.

– Les zoos humains sont-ils de retour ?, avec Pascal Blanchard, in Le Monde, 28 juin 2005.

– Une Afrique sans salles ? in Cahiers du cinéma, septembre 2005.

– Pour une esthétique du respect, in Enjeux internationaux, Bruxelles (n°10, avril 2006)

– Gabon : l’exception pétrolière, in Atlas du Cinéma, Cahiers du cinéma, avril 2006.

– Du Burkina Faso à Madagascar, le cinéma populaire rouvre les salles, in Atlas du Cinéma, Cahiers du cinéma, avril 2006.

– Aventures et mésaventures du cinéma africain, site internet de la Fipresci, 2006.

– Carthage 2006 : la critique tunisienne face aux films tunisiens, in Le Cinéphile, ATPCC, Tunis, mai 2007.

– Burkina Faso : la relance par le cinéma populaire, in Atlas du Cinéma, Cahiers du cinéma, avril 2007.

– Le tirailleur au cinéma, enjeu de société, in Retours sur la question coloniale, in Cultures Sud n°165, avril-juin 2007

– L’Afrique se filme, in : Impressions, magazine de l’Alliance française de Bombay, n°102, sept-nov. 2007.

– Un public sans marché, in L’âge de faire, déc. 2007.

– Kenya, un microcosme africain, in Atlas du Cinéma, Cahiers du cinéma, avril 2008.

– Les archives en Afrique : état d’urgence, in Cahiers du cinéma, septembre 2009.

– African Filmmakers’ New Strategies, in Black Camera, été 2010, Indiana University Press, USA.

– From Metis to Nomadic : in Defense of African Film, in Black Camera, été 2010, Indiana University Press, USA.

– Cinema : An Audience without a Market, in Black Camera, été 2010, Indiana University Press, USA.

– Five Decades of African Film, in Black Camera, été 2010, Indiana University Press, USA.

– Fespaco 2009 : Concern, in Black Camera, hiver 2010, Indiana University Press, USA.

– Lessons of Fespaco 2009 : « Fespaco’s Future depends on its Institutional Autonomy – an interview with Michel Ouedraogo, in Black Camera, hiver 2010, Indiana University Press, USA.

– Bollywood/Africa : A Divorce ? in Black Camera, hiver 2010, Indiana University Press, USA.

– African Film’s Meaningful Body, in Black Camera, printemps 2011, Indiana University Press, USA.

– FESPACO 2011: A Festival Under Threat, in Black Camera, hiver 2011, Indiana University Press, USA.

– « This Is the Last FESPACO I’ll Be Coming To », interview with Mahamat-Saleh Haroun, in Black Camera, hiver 2011, Indiana University Press, USA.

– « The Way to Help Us is to Give Us Our Funding on Time », interview with Michel Ouedraogo, in Black Camera, hiver 2011, Indiana University Press, USA.

– The Ambivalence of French Funding, in Black Camera, printemps 2012, Indiana University Press, USA.

– Representing the Itsembabwoko, in Black Camera, hiver 2012, Indiana University Press, USA.

– « Haile Gerima, Teza » / « Mahamat-Saleh Haroun, A Screaming Man« , in Black Camera, printemps 2013, Indiana University Press, USA.

– Report from FESPACO 2013: Renewal or Demise(?), in : Black Camera, automne 2013, Indiana University Press, USA.

– « Homosexuality Is Not Un-African; What Is Un-African Is Homophobia« : An Interview with Wanuri Kahiu on Jambula Tree, in : Black Camera, printemps 2014, Indiana University Press, USA.

– “We need to think again from the beginning!”: Interview with Erez Pery about Sderot, Last Exit, and the School of Sound and Screen Arts at Sappir College, Israel ; Sderot, seconde classe / Sderot, Last Exit by Osvalde Lewat (review) ; Ici on noie les Algériens: 17 Octobre 1961 / Here We Drown Algerians: October 17, 1961 by Yasmina Adi (review) ; Sur la planche / On the Edge by Leïla Kilani (review), in : Black Camera, automne 2014, Indiana University Press, USA.

– Cannes 2014: Something New in the Air from Africa? Ethiopian Cinema Today, in : Black Camera, printemps 2015, Indiana University Press, USA.

– Fespaco 2015: After the Transition, What Next?  in : Black Camera, automne 2015, Indiana University Press, USA.

– Cannes 2015: Where is Africa? in : Black Camera, printemps 2016, Indiana University Press, USA.

– « Coming to Terms with the Past Will Allow One to Continue« : Interview with Leyla Bouzid about As I Open My Eyes ; « I Am Not Interested in Denouncing Polygamy: My Film Goes Beyond That« : Interview with Angèle Diabang about So Long a Letter ; It  Is Up to Us to Work on Our Own Complexes« : An Interview with Alice Diop ; in : Black Camera, automne 2016, Indiana University Press, USA.

– L’Arbre sans fruit / The Fruitless Tree by Aïcha Elhadj Macky: Woman among Mothers ; La Permanence / On Call by Alice Diop ; in : Black Camera, printemps 2017, Indiana University Press, USA.

–Félicité: Two Commentaries ; Fespaco 2017: A Discredited Festival ; in : Black Camera, automne 2017, Indiana University Press, USA.

– Ouvrir la voix / Speak Up by Amandine Gay, or the Necessity of Afro-Feminism ; Ile Courts 2017: From Multiculturalism to Interculturality ; in : Black Camera, printemps 2018, Indiana University Press, USA.

– Cannes 2018 Report: From the Real to the Imaginary ; Tunisia Factory: Mentalities in Question ; Wanuri Kahiu’s Rafiki ; in : Black Camera, automne 2018, Indiana University Press, USA.

– The Huge Contribution to Cinema of Idrissa Ouedraogo, in : African Studies Review 61-3, Southern University at New Orleans, septembre 2018.

– African Cinema of the 2010s ; in : Black Camera, printemps 2019, Indiana University Press, USA.

– Les cinémas d’Afrique des années 2010, in : Revue Marocaine des Recherches Cinématographiques No 9, Tanger, Maroc, 2019.

– Fespaco 2019: Moving Toward Resurrection ; in : Black Camera, automne 2019, Indiana University Press, USA. Repris dans le numéro spécial sur le Fespaco : Black Camera, automne 2020, Indiana University Press, USA.

– Privileging Other Writings: Interview with Alain Gomis at the Carthage Film Festival 2019, Tunis, in : Black Camera, printemps 2020, Indiana University Press, USA.

– Dates-clefs du cinéma en Afrique (avec Claude Forest), in : L’industrie du film en Afrique, tendances, défis et opportunités de croissance, UNESCO octobre 2021.

– The Six Decades of African Film, in : Black Camera, Vol. 12, number 2, printemps 2021, Indiana University Press, USA.

– Key Dates in the History of African Cinema, avec Claude Forest, in : Black Camera, Vol. 12, number 2, printemps 2021, Indiana University Press, USA.

– Les salles de cinéma en Afrique sud saharienne francophone (1926-1980) by Claude Forest : A Welcomed and Essential Historical Work, in : Black Camera, Vol. 14, Number 1, Fall 2022, Indiana University Press, USA.

– Fespaco 2021 : Feature Films, a Return to the Future, in : Black Camera, Vol. 14, Number 1, printemps 2022, Indiana University Press, USA.

Articles : catalogues

– Fespaco 99, catalogue de l’Agora du septième art d’origine africaine, Cannes 1999.

– Eloge de l’errance, catalogue du festival Black Movies, Genève 1999.

– Fespaco 99 : quelle nouvelle voie ? catalogue des Rencontres cinéma de Gindou, 1999.

– Musik ist der Körper des Afrikanischen Films, catalogue Cinema Afrika, Berlin, 2000.

– Au-delà du conflit, l’intime : les nouvelles écritures africaines, catalogue du festival Black Movies, Genève 2000.

– L’exception africaine, catalogue du festival Black Movies, Genève 2000

– La renaissance documentaire des cinémas d’Afrique, catalogue du festival Black Movies, Genève 2004.

– Apprendre à aimer, supplément anniversaire des Journées cinématographiques de Carthage, Tunisie 2004.

– Souleymane Cissé, face à la violence du monde, in catalogue des 62èmes rencontres internationale de cinéma de Pontarlier, septembre 2005.

– Sembène le mécréant, in catalogue du Festival d’Afrique, Asie et Amérique latine, Milan, avril 2008.

– Catalogue de l’événement Africamania, rétrospective du cinéma africain à la Cinémathèque Française, Paris : entretien avec Gaston Kaboré, Les cinq grandes décennies du cinéma africain, Grandeur et ambivalence de la révolution numérique, entretien avec Souleymane Cissé, entretien avec Samba Félix Ndiaye. 2008.

– Catalogue de l’événement Africa Now! à la Banque Mondiale, Washington : The Five Decades of African Cinemas, déc. 2008.

– Le Fond et la forme, in : catalogue Mostra de cinemas africanos, Saõ Paulo, Brésil, 2019.

– Djibril Diop Mambety, l’homme et l’œuvre, in : catalogue du festival Cinémondes, Berck, France, 2020.

– Articles publiés dans la revue Africultures :

. La critique occidentale des images d’Afrique (n°1, oct. 97)

. Images du Noir dans le cinéma américain blanc (n°3, déc. 97)

. Filmer pour exorciser (Afrique du Sud) (n°4, janv. 97)

. La traite négrière : mythes et idées reçues (n°6, mars 98)

. Cinéma : un retour vers le futur (esclavage) (n°6, mars 98)

. Pour la fraternité (Rwanda) (n°7, avril 98)

. Images de fraternité (Grands Lacs) (n°7, avril 98)

. Mémoire du futur (cinéma) (n°9, juin 98)

. Filles de poussière (cinéma) (n°9, juin 98)

. Djibril Diop Mambety, l’unique (n°10, septembre 98)

. Vautier l’indomptable (n°11, octobre 98)

. Duparc a-t-il le rire ambigu ? (n°12, novembre 98)

. Afrique : comment sauver le cinéma ? (n°14, janvier 99)

. La petite vendeuse de soleil : le testament du maître (n°18, mai 99)

. L’émergence de l’intime (n°18, mai 99)

. Le corps profond des cinémas africains (n°19, juin 99).

. Comment filmer l’Afrique ? (n°21, octobre 99)

. Cinéma d’animation : une nouvelle écriture (n°22, novembre 99)

. La contradiction du tirailleur dans le cinéma africain (n°25, février 2000)

. Cinémas lusophones : le gâchis et l’espoir (n°26, mars 2000)

. Postcolonialisme et cinéma : de la différence à la relation (n°28, mai 2000)

. Femmes et hommes dans les cinémas d’Afrique noire (n°35, février 2001)

. Le Fespaco au jour le jour (n°37, avril 2001)

Les nouvelles stratégies des cinéastes africains (n°41, octobre 2001)

. De la phobie du métissage à l’ambivalence au cinéma (n°43, décembre 2001)

. Cannes 2002 : vers un cinéma africain contemporain (n°50, septembre 2002)

. Fespaco 2003 : un vent nouveau (n°54, janv-mars 2003)

. Cannes 2003 : mobilisation générale ! (n°55, avril-juin 2003)

. Lussas 2003 : le droit à l’invisibilité (n°56, juillet-sept. 2003)

. Le modèle nigérian de la vidéo domestique est-il exportable ? (n°57, oct-déc. 2003)

. Sénégal : l’enjeu du numérique (n°59, avril-juin 2004)

. Cannes 2004 : questions de regard (n°60, juillet-sept. 2004)

. L’émergence des jeunes réalisateurs au Cameroun, avec Yvette Mbogo (n°60, juillet-sept. 2004)

. 12^ème festival d’Afrique et des Iles à la Réunion : à l’école de la diversité (n°61, oct-déc. 2004)

. Du cinéma métisse au cinéma nomade : défense du cinéma (n°62, janvier-mars 2005)

. Fespaco 2005 : nécessité de la critique (n°62, janvier-mars 2005)

. De l’indicible au romantique : les masques de l’amour au cinéma (n°63, avril-juin 2005)

. Ecrans noirs 2005 : la solution locale (n°64, juillet-sept. 2005)

. Les nouveaux paradoxes des cinémas d’Afrique noire (n°65, oct-déc 2005)

. Les ambiguïtés du Cauchemar de Darwin (n°66, janv.-mars 2006)

. Dakar 2005 : au-delà du formatage, la représentation (n°66, janv.-mars 2006)

. Apt 2005 : quelle morale de l’image ? (n°66, janv.-mars 2006)

. Cannes 2006 : qu’est-ce que le cinéma populaire ? (n°67, avril-juin 2006)

. Nigeria : la vidéo rêve d’oscars (n°68, août-septembre 2006)

. Cinéma : un public sans marché (n°69, octobre-décembre 2006)

. Cannes 2007 : l’équation numérique (n°71, mars-mai 2007)

. Nairobi 2007 : le souci du public (n°71, mars-mai 2007)

. Les cinq décennies des cinémas d’Afrique (n°73, janvier-mars 2008)

. Grandeur et ambivalence de la révolution numérique (n°73, janvier-mars 2008)

. Youssef Chahine, une vie contre l’intolérance (n°74-75, avril-sept. 2008)

. Cannes 2008 : l’Afrique fantôme (n°74-75, avril-sept. 2008)

. Le discours inaugural de Barack Obama à la lumière de L’intraitable beauté du monde d’Edouard Glissant et Patrick Chamoiseau (n°74-75, avril-sept. 2008)

. La représentation de la femme dans les cinémas d’Afrique noire (n°74-75, avril-sept. 2008)

. Sembène, le mécréant (n°76, oct.-déc. 2008)

. Cannes 2009 : la mauvaise conscience (n°77-78, janv.-juin 2009)

. La caricature est résistance : images décuplées dans le documentaires de Nicoletta Fagiolo (n°79, juillet-sept. 2009)

. Cannes 2010 : face à la cupidité (n°82, sept. 2010).

. France je t’aime, France je te hais : les cinémas d’Afrique dans le trouble de la Coopération (n°83, déc. 2010)

. Cannes 2011 : cinéma et révolution (n°87, sept. 2011)

. Cannes 2012 : l’insoutenable légèreté du monde (n°89-90, sept. 2012)

. Y a-t-il un cinéma noir français ? (n°92-93, mars 2013)

. Cannes 2013 : de l’Afrique interlope à la lumière (n°94, juin 2014)

. Cinéma : le nouvel enjeu de la représentation de l’immigration (n°97, mars 2014)

. Cannes 2014 : héros et héroïnes du refus (n°98, juin 2014)

. Cannes 2015 : ancrer ou déconstruire les clichés (n°99-100, décembre 2014)

. Cinéma : évanescente diaspora (n°99-100, décembre 2014)

. Un cinéma habité par l’effroi (n°106, février 2018)

. Coordination du dossier Internet en Afrique (n°23, décembre 2000)

. dossier « Cinéma : l’exception africaine » (n°45, février 2002)

. Coordination du dossier Indépendances africaines : chroniques d’une relation (n°83, décembre 2010)

. Base de données cinémas d’Afrique sur le site www.africultures.com (près de 1800 articles, interviews et critiques).

. critiques, interviews et compte-rendus de festivals dans les cahiers critiques de tous les numéros d’Africultures.

Traductions de l’allemand :

– Nombreux livres ou articles d’intérêt secondaire pour Reader’s Digest, Kümmerly & Frey, Dumont etc., 1978-1985.

– Le Rôle de l’homme dans les médecines non-officielles, thèse de doctorat de Thomas Klinger, Genève 1982.

– Scénarios et synopsis de téléfilms, Telepool Video Kontor, Munich, 1985-90.

– Nombreux articles, rapports, discours et compte-rendus pour des entreprises munichoises, 1985-1990.

Livres :

– Mon jardin, un paradis, de Heinz Erven, Editions Terre vivante, Paris 1984.

– Au plus profond de l’Afrique – le Rwanda et la colonisation allemande, de Gudrun Honke, Peter Hammer Verlag, Wuppertal 1990.

– Tendres ennemis – Cent ans de cinéma entre la France et l’Allemagne, sous la direction de Heiner Gassen et Heike Hurst, Institut Goethe/L’Harmattan 1991.

– La musique africaine contemporaine, Sweet Mother, de Wolfgang Bender, L’Harmattan 1992.

– Paul Outerbridge, dompteur de la féminité, de Jeannine Fiedler, Schirmer, Paris/Munich 1993.

– L’Evolution de la jeunesse en Europe, Observatoire du Changement social en Europe occidentale, Actes Sud 1993.

– Chéri Samba, un peintre journaliste, documentaire pour la télévision, Francfort 1993.

– Les Oeuvres du musée Duc Antoine-Ulric de Brunswick, Deutscher Kunstverlag 1993.

– L’Art contemporain dans les pays du « Tiers monde », de Jutta Strötter-Bender, L’Harmattan 1995.

– L’Homme effacé, roman d’Otto Steiger, Editions du Griot, Paris 1995.

– La guerre des esprits en Ouganda, 1985-1996 : le mouvement du Saint-Esprit d’Alice Lakwena, de Heike Behrend, L’Harmattan 1997.

– La dynamique des structures foncières ouest-africaines, de Volker Stamm, L’Harmattan 1998.

Traductions de l’allemand d’oeuvres pour enfants ou adolescents (livres) :

– Pourquoi le Tiers monde ? manuel à l’usage des jeunes générations, de Barbara Veit et Hans-Otto Wiebus, L’Harmattan 1991.

– Feresia, une enfant du Zimbabwe, de Grahma de Schmidt, L’Harmattan 1990.

– Yolanda, une enfant du Nicaragua, de Hermann Schulz, L’Harmattan 1991.

– Puspurani, une enfant du Sri-Lanka, de Beatrice Ingermann, L’Harmattan 1991.

– Arrang, un enfant de la forêt tropicale de Bornéo, de Barbara Veit et Hans-Otto Wiebus, L’Harmattan 1991.

– Dieudonné, un enfant de Haïti, de Gerhard Hoffmann, L’Harmattan 1992.

– Une île sur le fleuve noir, histoire d’une enfance vendue en Thaïlande, roman de Rüdiger Siebert, L’Harmattan 1991.

Traductions de l’anglais (livres) :

– Kariuki, aventures avec le petit homme blanc, roman de Meja Mwangi (Kenya), L’Harmattan 1992. Prix Lire au Collège 1993, attribué à égalité à l’auteur et au traducteur.

– Le Corps-à-corps, roman de Buchi Emecheta (Nigeria), L’Harmattan 1999.

Traductions en collaboration (livres) :

– Du suédois : Le Masque des eaux vives, danses et chorégraphies traditionnelles en Afrique noire, de Birgit Akesson, L’Harmattan/Unesco 1994.

– Du kiswahili : Myombekere na Bugonoka na Ntulanalwo na Buhliwali, roman d’Aniceti Kitereza (Tanzanie) : tome 1 – Les Enfants du faiseur de pluie, L’Harmattan/Unesco 1996 ; tome 2 – Le Tueur de serpents, L’Harmattan/Unesco 1999.

Enquêtes et évaluations :

– Etude de réforme organisationnelle d’un centre socio-culturel, the Albany Community Centre, Londres 1974.

– Etude sociologique et de motivation d’un théâtre de quartier, The Albany Empire, Londres, 1974.

– Etude de l’organisation des centres socio-culturels d’une ville nouvelle allemande, Neuperlach, banlieue de Munich, 1975.

– 1976 : thèse de fin d’études avec soutenance : Organisation et objectifs des centres socio-culturels en Allemagne, Grande-Bretagne et France – étude comparée.

– Soutenir le cinéma des pays du Sud, évaluation rétrospective de la coopération française dans la Zone de Solidarité Prioritaire (1991-2001), DGCID, série évaluations n°67, ministère des Affaires étrangères, avril 2003, expert auprès du cabinet Evalua.

– Les tendances du marché audiovisuel : perspectives africaines, étude pour l’UNESCO, 2005.

Colloques (interventions) et conférences :

– Les nouvelles écritures africaines au cinéma opèrent-elles une rupture avec l’oralité ?

Scottish Forum for Francophone Studies in Aberdeen, « History, memory and orality in the cinema of francophone Africa », Royaume-Uni, 10-11 mars 2000.

– L’évolution des perspectives dans la critique française de cinéma et dans son appréhension des films d’Afrique, colloque sur la critique à l’occasion des Journées cinématographiques de Carthage, Tunis novembre 2002.

– La critique cinématographique africaine face au regard de l’Occident, colloque sur la critique à l’occasion des Septs d’Or, Alger, janvier 2008.

– Touki bouki : de quelle hyène parle-t-on ? colloque sur Djibril Diop Mambety à l’occasion des Rencontres cinématographiques de Hergla, Tunisie, juillet 2008.

– Questions esthétiques et critiques dans le développement du cinéma numérique, Tunis, novembre 2008, et Le Caire, décembre 2008.

– La critique cinématographique des films d’Afrique face aux années 2000, Tunis, octobre 2010.

– Mémoire et réconciliation dans les cinémas d’Afrique noire, Ouarzazate, novembre 2017.

– Décolonisation / décolonie, conférence aux Ateliers Varan, Paris, 2 juin 2019.

– Tendances thématiques et esthétiques des films de la sélection du FESPACO 2021, Ouagadougou, octobre 2021.

Jurys

– mars 2001 : jury de l’Union européenne au Fespaco de Ouagadougou.

– mars 2005 : jury longs métrages, Fespaco de Ouagadougou.

– décembre 2005 : jury du Festival de films de quartier, Dakar.

– juin 2006 : jury du Festival du cinéma africain de Khouribga, Maroc.

– décembre 2008 : jury compétition longs métrages Afrique-Asie du Festival international du film de Dubaï.

– avril 2010 : jury des Rencontres du film court à Madagascar.

– octobre 2013 : jury du Festival de cine africano de Cordoba, Espagne.

– janvier 2016 : jury presse au festival du film court francophone de Vaulx en Velin, France.

– mars 2016 : jury au Louxor African Film Festival, Egypte.

– mars 2017 : jury au Mashariki Film Festival, Kigali, Rwanda.

– novembre 2017 : jury au Festival universitaire international du cinéma des jeunes, Ouarzazate, Maroc.

– mars 2019 : jury au Louxor African Film Festival, Egypte.

– décembre 2019 : jury à Dakar Courts, Dakar, Sénégal.

– décembre 2020 : jury au concours de pitchs GREC / France TV à Dakar Courts, Dakar, Sénégal.

Animation d’ateliers et de formations de journalistes culturels à la critique de cinéma :

– Ile Maurice : Université de Maurice (Festival Ile Courts 2017)

– Rwanda : Kigali (Mashariki Film Festival 2017)

– Mauritanie : Nouakchott (Festival Cinémas des Frontières 2014)

– Egypte : Louxor (Louxor African Film Festival 2013 et 2014)

– Algérie : Tlemcen (festival du film amazigh 2007),

– Burkina Faso : Fespaco 2003, Fespaco 2005, Fespaco 2007 (formation de formateurs), Fespaco 2009, Fespaco 2011, Fespaco 2013.

– Bénin : Ouidah 2005 (Quintessence),

– Cameroun : Yaoundé 2004 (Ecrans noirs), Yaoundé 2005 (Ecrans noirs),

– Ghana : Accra 2005 (NAFTI),

– Guadeloupe : Pointe-à-Pitre 2007 (Femi),

– Madagascar : Antananarivo 2010 (Rencontres du film court),

– Nigeria : Lagos 2006,

– Sénégal : Dakar 2005 (Festival du film de quartiers), St Louis 2012 et 2013 (master de réalisation de documentaires de création, Université Gaston Berger), Dakar 2021 et 2022 (festival Dakar courts)

– RDC : Kinshasa 2013,

– Tunisie : Tunis 2004 (ATPCC), Tunis 2005 (Festival du film européen).

Langues :

– allemand courant, écrit et parlé

– anglais courant, écrit et parlé

– notions d’espagnol

Loisirs :

– yoga Iyengar, et… cinéma !