Con un poco de retrospectiva, un mes después del festival, Alex Moussa Sawadogo realiza un sincero análisis de la edición 2021 del Fespaco.
Olivier Barlet: Estamos en Dakar, donde formas parte del jurado del Festival Dakar Court. ¿Tu experiencia como delegado general de Fespaco ha cambiado tu perspectiva?
Alex Moussa Sawadogo: Sí, mi perspectiva ha cambiado, por supuesto, en cuanto a la organización, la programación, las relaciones con los socios y las ceremonias de apertura y clausura, que son necesariamente muy diferentes de las de un gran festival como Fespaco. Siempre hay ideas que tomar o adaptar: aprendemos mucho de los festivales jóvenes. El contacto con directores, profesionales y aprendices de cineastas, de los cuales hay muchos aquí con los « talentos cortos », también nos permite sentir las necesidades y los desafíos. Es también una oportunidad para ver películas nuevas, que pueden ser interesantes para una futura edición del Fespaco.
Olivier Barlet: Ciertamente, todas las iniciativas que nacen y se consolidan en Senegal, sobre todo con este festival que moviliza a los jóvenes de los barrios o regiones periféricas, ¿no nos permiten sentir lo que se mueve en el África más profunda?
Alex Moussa Sawadogo: Por supuesto. Es importante sentir las aspiraciones de estos jóvenes que no tienen medios pero que no esperan a formarse. Es tan importante que hemos introducido la Academia Yennenga en el marco de Fespaco Pro, que trata de incorporar a estos jóvenes y desarrollar oportunidades para ellos. Es a partir de estos festivales jóvenes que todo comienza y Fespaco tiene interés en alimentar esta relación. Esto también nos permite centrarnos en lo fundamental y resistir la dispersión de nuestras obligaciones.
Olivier Barlet: Senegal fue el país invitado en 2021 y envió una importante delegación. A su regreso, el Presidente Macky Sall volvió a dotar al FOPICA, lo que ha supuesto un impulso para el cine senegalés. ¿No es esto una señal de la centralidad de Fespaco en África por su cobertura mediática y su aura histórica?
Alex Moussa Sawadogo: Desde luego. Es la dinámica senegalesa la que ha llevado a las autoridades de Burkina Faso a proponer a Senegal como invitado de honor: esta dinámica puede servir de ejemplo a otros países africanos para reforzar su industria cinematográfica. El programa de coproducción Dentaal, en el que participa Senegal, es también un ejemplo a seguir. Es difícil que para financiarse, una producción se conforme sólo con su país y con Europa: las coproducciones sólo pueden existir si hay un mecanismo de financiación en cada país. Lo mismo ocurre con las escuelas de formación: la teoría no es suficiente, hay que poder conocer a los profesionales, ver películas, participar en festivales. Muchos jóvenes cineastas tienen dificultades para progresar y Senegal se ha convertido en una interesante cantera de formación con sus numerosas iniciativas.
Olivier Barlet: De tus respuestas se desprende el énfasis que pones en la profesionalización. Esta fue la principal iniciativa de la última Fespaco y vemos que la acentúas en tus diversos contactos.
Alex Moussa Sawadogo: Sí, hago hincapié en ello en cuanto puedo, porque tenemos que reorientar el festival en torno a los profesionales. Esta fue la voluntad de sus fundadores y nosotros somos los herederos de este enfoque. Si queremos que el cine sea uno de los motores del desarrollo cultural, los profesionales deben sentirse implicados en los festivales y encontrar su lugar en ellos. Es el único lugar en África donde pueden tanto mostrar sus películas como descubrir nuevas oportunidades. Esto es lo fundamental del festival, sin olvidar los demás aspectos.
Olivier Barlet: Se siente hoy lo importante que es para el cine poder reorientarse y ser menos dependiente del Norte.
Alex Moussa Sawadogo: Absolutamente. Si queremos tener una producción cinematográfica elaborada con libertad, tenemos que reforzar nuestro sistema de producción en el continente. Tenemos los medios y la capacidad. Necesitamos un desencadenante para poner las cosas en su sitio. En Europa, todos los directores piensan en la coproducción desde el principio y existen los mecanismos para ello. Sin pretender copiar y pegar, tenemos la capacidad de hacerlo. No faltan profesionales en todos los ámbitos de la industria cinematográfica, y los equipos están ahí. Y de todas formas, los países del Norte tienen que enfrentarse a dificultades que hacen compleja su ayuda exterior. Las coproducciones Sur-Sur son posibles y podemos esperar que un día haya un semental de Yennenga 100% financiado en el continente.
Olivier Barlet: A pesar del papel específico del Fespaco -visibilidad, valorización e incluso validación-, seguimos viendo películas que van a Cannes, Venecia o Berlín antes de llegar al Fespaco. ¿Cómo evitar esta descentralización y, por tanto, la exclusividad para tener una obediencia internacional y no sólo africana?
Alex Moussa Sawadogo: La primera dificultad es que Fespaco es bienal. La espera es larga. Pero sean cuales sean los premios que reciban estas películas en los grandes festivales internacionales, el Fespaco sigue siendo importante porque se trata de volver al plano africano y encontrar allí un público. Tomemos el ejemplo de La Femme du fossoyeur (The Gravedigger’s Wife): Estuvo en la Semana de la Crítica de Cannes, pero Ahmed Kadhar dijo que su mayor sueño era ir al Fespaco. Estamos pensando en los criterios de selección adecuados. El comité de selección creado nos ha permitido no sólo ver las películas presentadas, sino también ir a buscar las joyas. Tenemos que detectar los talentos que a veces surgen en los estudios pequeños.
Olivier Barlet: Esta es una de las ventajas de tu nombramiento: con el Laboratorio de Cine de Ouaga, tu participación en el Fonds Jeune Création Francophone (Fondo Francófono para Jóvenes Realizadores) y tu papel de programador en varios festivales, ves cómo se hacen las películas y puedes anticiparte a su estreno. Esto corrige lo que era un gran defecto de Fespaco: esperar a que las películas lleguen a él.
Alex Moussa Sawadogo: Es importante traer todas estas películas y profesionales a Fespaco para que no nos conformemos con nuestros logros. Al cambiar la forma de inscribir las películas en el Fespaco, y tras la creación de un comité de selección, queremos dar a todos los directores del continente y de la diáspora la oportunidad de presentar sus películas. A ello contribuye también todo el programa Fespaco Pro, especialmente el taller de postproducción Yennenga. De este modo, las películas que se encuentran en fase final de elaboración pueden ser finalizadas para el Fespaco y obtener el sello del festival. Pocas películas africanas tienen a Fespaco en los créditos. Tenemos que promover esta marca: es lo que espera nuestro nuevo público, pero también nuestros nuevos socios. Los talleres de Yennenga fueron financiados en un 90% por nuevos socios. Esto nos da ganas de seguir.
Olivier Barlet: La perspectiva de un Fespaco anual, un viejo proyecto, ¿será de actualidad?
Alex Moussa Sawadogo: Démosle tiempo, pero si observamos la dinámica de la creación en el continente y la afirmación de la calidad de las películas, es posible. El material está ahí. La decisión no viene de mí, sino de los altos cargos del país. Es el Estado burkinés el que aporta la mayor parte de la financiación del festival, a pesar de las dificultades que atraviesa el país, por lo que le corresponde decidir.
Olivier Barlet: ¿Estarías a favor?
Alex Moussa Sawadogo: Sí, es posible desde el punto de vista técnico y tenemos mujeres y hombres en la delegación que están dispuestos a asumir este reto. Hemos tenido que hacer una selección drástica: vemos que hay suficiente para tener un Fespaco anual. En términos de organización y financiación, tenemos que ver qué es posible. Está claro que sería una alegría para los profesionales y el público, pero el impacto de Fespaco va más allá, sobre todo en términos de turismo. La asistencia a Fespaco es incomparable. Ciudades como Cannes o Locarno viven de los eventos que acogen.
Olivier Barlet: A pesar de su aura internacional, el Festival de Cannes es muy fiel a sus propias acciones: a menudo se seleccionan películas procedentes de la Cinéfondation. En los grandes festivales existe una dinámica de acompañamiento de las películas que ellos han contribuido a hacer nacer.
Alex Moussa Sawadogo: Creo que Fespaco no debe ser sólo una herramienta de visibilidad, sino también de transmisión. También es una forma de obtener exclusividad. La experiencia del taller de postproducción de Yennenga es un éxito a este nivel y hay que ver cómo reforzar este enfoque. Es importante para la calidad de las películas, pero también para que los profesionales puedan disfrutar de su profesión y soñar más. Muchos jóvenes no tienen la oportunidad de conocer a Gaston Kaboré, Moussa Sene Absa u ¡Olivier Barlet! Necesitamos este espacio para la transmisión, especialmente con los directores históricos que no están en las selecciones. Por eso organizamos los masterclass con Abderrahmane Sissako y William Ousmane Mbaye. Esta fue la primera vez.
Olivier Barlet: En cuanto a la evaluación, hablas positivamente de este aspecto profesional. ¿Algo más resultó mal?
Alex Moussa Sawadogo: Estoy eternamente insatisfecho y digo que podría hacerlo mejor. Independientemente de la organización, Fespaco Pro carecía de tiempo, recursos o capacidad para reaccionar cuando era necesario. Son deficiencias que podrían mejorarse. Debemos cuestionarnos siempre para hacerlo mejor. No estoy en la comodidad de la autosatisfacción.
Olivier Barlet: 2021 fue un gran reto: muchas novedades, emulación profesional en torno al mismo lugar, siendo el Fespaco Pro el centro del festival en torno a la sede. Algunas voces insistieron en que el reto era demasiado grande. ¿Fue tu opción ir a por todas, aunque a veces pueda trabarse porque hay mucho en juego?
Alex Moussa Sawadogo: Sí, el reto estaba ahí. Mi idea era « vamos » sabiendo que nos faltarían los recursos humanos o financieros porque teníamos que dejar huella para demostrar que teníamos ideas y capacidad de hacer cosas, aunque luego hubiera que ver cómo mejorar. La delegación general se comprometió con el proyecto artístico y con la idea de devolver el cine al centro del evento. Hubo algunos problemas, pero veremos cómo mejorar en futuras ediciones. No me gusta dejar las cosas para mañana. Y siempre busco resultados, así que asumo riesgos.
Olivier Barlet: Tenemos la impresión, como en los JCC, de que de un festival a otro vemos un sólido equipo de personal permanente, pero también una permanente rotación de equipos, lo que provoca problemas de organización. ¿Podría ser una perspectiva el hecho de que el personal regrese a cada edición con sus conocimientos y experiencia?
Alex Moussa Sawadogo: Bienal o anual, el final señala el comienzo de la organización de la siguiente, pero la organización es un trabajo que requiere experiencia y profesionalidad. Mi primera comunicación con mis colaboradores fue para intentar que trabajaran juntos para dirigir el buque. Había mucha gente nueva, pero todo el mundo estaba de acuerdo. El aplazamiento nos ayudó a encontrar el tiempo. Entonces, si el comité organizador que llega no tiene esa filosofía, esas ganas, esa pasión, empiezan las dificultades. Es una petición antigua, pero la delegación debería tener cierta libertad para crear sus propios equipos. Los problemas no provienen de la mala voluntad, sino de la falta de información y de visión de conjunto.
Olivier Barlet: Había entrevistado a Baba Hama (article n°590 et article n°2781) y Michel Ouedraogo (article n°10007)y, sobre todo, este último ha insistido en la necesidad de que la delegación sea autónoma para resolver los problemas de organización que han lastrado la imagen de Fespaco durante años. Este ha sido un teme constante desde el comienzo del festival. ¿Cómo resolver armoniosamente esta articulación entre un Estado que quiere controlar la mayor fiesta nacional y una delegación que quiere tener vía libre?
Alex Moussa Sawadogo: Es posible avanzar y se pueden tomar decisiones. En mi primera experiencia, está claro que se plantea la cuestión de la autonomía, pero en cualquier caso, el personal de apoyo debe conocerse muy pronto para que haya tiempo de capacitarse e implicarse. Esto es fundamental para que todos pongan la misma energía y quieran conseguir resultados. La mayoría de los directores de festivales tienen un sólido conocimiento del evento que dirigen. Toda la delegación debería poder ver las películas seleccionadas antes del evento. Se necesita gente que esté disponible y que también tenga amor por el tema. Organizar es una pasión. Sólo me alegro cuando el profesional ha podido mostrar su película en buenas condiciones después de haber sido bien recibido y hospedado. Si el personal de apoyo no está al tanto de todas las actividades que se llevan a cabo, no puede proporcionar información ni insertarse adecuadamente.
Olivier Barlet: ¿Significa esto reuniones globales en las que todo el personal pueda tomar conciencia de todo el evento?
Alex Moussa Sawadogo: Por supuesto, también permitiría a todos aportar sus ideas y formar parte de la visión común. La gestión debe ser horizontal. Así es como se gana la batalla.
Olivier Barlet: Usted había anunciado que habría una selección más ajustada, pero finalmente fueron bastantes películas.
Alex Moussa Sawadogo: ¡Cierto!
Olivier Barlet: En consecuencia, algunas películas acabaron en las afueras con salas bastante vacías, de ahí la frustración de algunos directores. Otra frustración es que los cines de la periferia no tuvieron acceso a la selección oficial, reservada para el centro. El número de cines es menor que antes: el Oubri y el Riale han cerrado, pero también muchos cines de los alrededores. ¿Cómo podemos resolver estas cuestiones de equidad de la proyección tanto para el público como para los cineastas?
Alex Moussa Sawadogo: Esta es una de nuestras grandes preocupaciones. Nuestro principio es proyectar las películas en competición dos o tres veces, las películas en panorama sólo una vez. Nuestra primera misión es proyectar las películas, pero también tenemos que equipar algunas salas para garantizar la calidad de las proyecciones. Esto plantea cuestiones presupuestarias insolubles.
Olivier Barlet: Los JCC tuvieron el mismo problema…
Alex Moussa Sawadogo : Queríamos desarrollar más proyecciones al aire libre, pero tuvimos que limitarlas por razones de seguridad. Esto habría permitido mostrar la competencia también en las zonas periféricas. En el centro, intentamos reservar la primera proyección para los profesionales y luego proyectar la película al público en general, pero la expectativa era grande y ¡no había suficientes asientos! Esto demuestra la calidad y el impacto de la programación.
Olivier Barlet: El tema del transporte también es cada vez más importante en Ouaga, con atascos y falta de taxis.
Alex Moussa Sawadogo: Sí, entonces la gente tiene la impresión de que todo está reservado para el centro. Nos corresponde comunicar más sobre las proyecciones en la periferia y facilitar el transporte a estos lugares donde hay cines bien equipados.
Olivier Barlet: En cuanto a la selección, todo el mundo está de acuerdo en que es de gran calidad y que ha habido una gran mejora respecto a las ediciones anteriores. Sin embargo, ¿hubo algún tipo de problema, interrogantes o dificultades?
Alex Moussa Sawadogo: Recibimos 1.500 películas y fuimos a buscar aún más. Fue difícil elegir las 235 películas. El comité de selección realizó un enorme trabajo en poco tiempo, a pesar de las dificultades del covid y la imposibilidad de viajar. Al haber sido programador en muchos festivales, entendí cómo actuaba el director y tomaba las decisiones finales. Se hizo en un muy buen ambiente.
Olivier Barlet: Las opciones de programación siempre conducen a la insatisfacción…
Alex Moussa Sawadogo: Por supuesto. Nunca damos las razones y hemos asumido nuestra selección. Creo que podemos estar orgullosos de ello. Esperamos poder seguir haciéndolo.
Olivier Barlet: ¿En qué medida participaste en la selección? Tus predecesores a menudo lo dejaban en manos del comité.
Alex Moussa Sawadogo: Es una de las partes de mi trabajo que más me interesa. Veo una o dos películas al día durante todo el año. Es mi trabajo. Así que estuve muy involucrado en la selección. He visto las películas y he discutido las elecciones con el comité. Llevo el sombrero de director artístico.
Olivier Barlet: Es una gran responsabilidad.
Alex Moussa Sawadogo: Sí, porque lo que elegimos para el público no es neutral. ¿Qué tipo de público estamos creando al proyectar estas películas? Algunas películas no podrán ser proyectadas en otros lugares si no son seleccionadas. La responsabilidad es grande. Es desgarrador tener que dejar de lado películas. Hemos tenido grandes discusiones sobre esto. Tenemos que elegir y eso no significa que una película u otra no sea buena. Hay que probar en otro sitio.
Olivier Barlet: ¿Es también una cuestión de presupuesto?
Alex Moussa Sawadogo: Es cierto que el Fespaco es uno de los pocos festivales en los que la rendición es gratuita.
Olivier Barlet: ¡Se siente tu pasión y toda pasión entusiasma! ¿Aún así logras llevar una vida en familia?
Alex Moussa Sawadogo : Lo que mantiene esta pasión es el amor a la familia que tenemos. Por supuesto, es difícil. Ya era difícil antes, pero desde la delegación de Fespaco, veo muy poco a mi familia. Me encuentro entre Ouaga, Berlín, París, Dakar… Nunca soñé con estar en esta situación, pero a veces en la vida hay que aceptar este tipo de elecciones. Asumo mi misión para todo el continente africano, y a mis 47 años es una gran responsabilidad. Tengo que merecer la confianza que las autoridades burkinesas han depositado en mí. Soy consciente de que soy la primera persona que no es un funcionario del Estado, designado para reforzar la visibilidad y la capacidad de Fespaco. Por supuesto, esto se discutió con mi familia, que es consciente de esta responsabilidad.
traducido por Christian Santa Ana